没有音乐天赋的人学音乐会怎样


 发布时间:2020-10-20 16:15:43

贝多芬,LUDWIG VON BEETHOVERR (1770.12.16-1827.3.26).德国作曲家.父亲从小就逼迫他学琴.他13岁任宫廷乐队大键琴手,14岁任宫廷管风琴师,18岁任歌剧乐队中提琴手.1792年,海顿见到他,获准成为起学生.1795年首次在维也纳以作曲家及钢琴家身份登台.1798-1800年除教授钢琴外.埋头作曲.1800年4月举行作品音乐会,确立了作曲家的地位.此时,听力逐渐衰退.因耳聋的恐惧和失恋,1802年欲自杀.后终于克服危机,振奋精神,继续作曲。此后10余年经历了思想和生活的激烈动荡(拿破伦称帝.数次失恋等).至1819年完全失聪,任以顽强的毅力写下了第三至第八交响曲,第四第五钢琴协奏曲等作品,反映出动荡不安和矛盾冲突. 晚年生活仍多不幸,疾病缠身,经济困难,但仍写出《庄严弥撒曲》、第九交响曲等杰作。

学习音乐具体是哪方面。歌唱类?如果是这类,你的嗓音等条件是否符合,这个最好请专业的音乐老师评价下,因为好多人喜欢唱歌但其实自身条件并不好,而他们又意识不到。如果是乐器类,这个其实很多人是从小学起基础比较扎实,也有大了开始学并学的不错的,高中可以选择为音乐特长生,平时上课有的时候可以请假去学习。首先你要自身认清你是否真的喜欢,如果学了以后三天打渔两天晒网趁早放弃,如果你真的是热爱及有梦想,家庭自身经济实力不是我们能左右的,但是你可以为梦想做些什么,比如兼职,当然初中刚毕业未成年大多数地方是不要的,但是总有些小烧烤摊,发传单类的工作要求不是那么高,多挣些家里就少负担些。尤其是到了大学,兼职全职的机会很多,费用也是比较可观的。

试着去和父母沟通,让他们体会带你的决心与付出。很抱歉我不是音乐类专业的,所以给不了你其他比较专业的回答,但是也希望我的回答多少对你有些帮助,希望采纳。

这个。学音乐不是一天两天就能的事,就算一年也未必能掌握多少。人家学了几年最后也考不上专业大学。所以,要三思啊。你也说这是兴趣了,不能太当回事啊。

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to:ValientQueenLu 在你的眼里管乐很简单是么? 2个月就有相当的水平?? 可笑之极啊~ 而你却10年都没有拉好小提琴? 或许你的开始时间就比较晚吧~ 你要记住一点,任何事情都是入门简单 管乐绝对不是你所说的那样 看你所写,应该对于音乐是很尊重的 所以也请尊重除了你会演奏的乐器之外的其他乐器 ----------------------------------------------- 给楼主的建议 只要你抱着对音乐足够大的热诚 她就绝对不会拒绝你 我学习了整整14年的音乐了 人生也只不过区区24载罢了 上音附中呆了6年,考取上音 之后没有读大学去了国外 直到那时才发现自己深爱着音乐 可以在演奏时流下感动的泪水 在乐曲高潮的时候同样的亢奋不已 只要你用心的投入,音乐会很自然的来到你的身边 对于学习音乐的方式我同一ValientQueenLu的意见 简谱这东西十分害人~完全首调记谱~ 到了最后你对调外音和转调就会完全没有方向 然后学习一下钢琴~这对你相当的有帮助~ 有了钢琴基础之后,再学习其他的乐器就容易许多了 或许那个时候,ValientQueenLu的管乐2个月具有相当水平的说法会有可能吧。

简谱 所谓简谱,是指一种简易的记谱法。有字母简谱和数字简谱两种。一般所称的科谱,系指数字简谱。数字简谱以可动唱名法为基础,用1、2、3、4、5、6、7代表音阶中的7个基本音级,读音为do、re、mi、fa、sol、la、si,休止以O表示。每一个数字的时值名相当于五线谱的4分音符。数字简谱的雏形初见于16世纪的欧洲,那时有一个天主教的修道士名为苏埃蒂;他用1 2 3 4 5 6 7来代表七个音来写谱教歌,尔后写了一本小册子名为《学习素歌和音乐的新方法》,那时西方人极注重发明创造和版权等个人成绩,才被即载入史册。18世纪时瑞士人,名卢梭;1742年在法国巴黎向科学院宣读了一篇论文《音乐新符号建议书》再提这“数字简谱”,因当时他写《忏悔录》一书,反而名声大增。

人一出名,书也出名,《音乐新符号建议书》也被人重视了。18世纪中叶此后,又有一批法国的音乐家、医生、数学家等把“数字简谱”加以整理,完善。19世纪,经过P·加兰、A·帕里斯和E·J·M·谢韦3人的继续改进和推广,才在群众中得到广泛使用。因此这种简谱在西方被称为“加—帕—谢氏记谱法”。在1882年这种记谱法传入日本,1904年再由沈心工等传入中国。1904年沈心工编著出版的《学校唱歌集》是中国最早自编的一本简谱歌集;之后逐步普及到各地的学校,30年代随着救亡歌咏运动的开展,简谱得以在群众中广泛流传。关于字母简谱,主要为美英等国所通用。其中如H.C.格洛弗首创,J.柯温完成的可动唱名法。它以d、r、m、f、s、l、t,7个字母作为基本音符,其中除第7音读作ti外,其余各音与数字简谱的读音一样。

有关半音的记法:遇升高时一律加e,降低时一律加a,高八度在右上角标1,低八度在右下角标1。其时值及节拍则以纵线表示强拍,双点表示弱拍;横线表示延长,单点表示数音连结成一拍。由于简谱的记法与中国的工尺谱(流行在中国民间的一种文字谱)相当接近,在中国简谱得到了空前的发展,就世界范围而言,中国是把简谱吸收的最好、最发扬光大的国家。而五线谱,通过教育体制,以西方为中心的音乐教育,已基本流行于各个国家,在院校里也是必修项目之一,它为世界音乐统一于一谱提供了基础。在中国简谱的发明者是李叔同。简谱基础知识:   一般来说,所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:   1 音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的,从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低,越往右面的键盘音越高。

2 音的长短:除了音的高低外,还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子,因此成为构成音乐的最重要的基础元素。3 音的力度:音乐的力度很容易理解,也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比教强一些,有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。4 音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标住。音符:   在简谱中,记录音的高低和长短的符号,叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号,是用七个阿拉伯数字作为标记,它们的写法是:   1 2 3 4 5 6 7 读法为:do re mi fa so la si(多 来 米 发 梭 拉 西)。

音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。

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